Прошло более ста лет. Но кажется, что Карл Фаберже говорит именно с нами. Его эпоха ушла вместе с Российской империей. Изменились технологии, рынки, покупатели, представления о роскоши. Но удивительно другое: мысли великого мастера сегодня звучат так, будто они сказаны о современном ювелирном мире. В мае этого года исполнилось 180 лет со дня рождения Карла Фаберже. И, перечитывая его высказывания, понимаешь: они не потеряли своей силы. Они стали своеобразным завещанием художника.
«Меня мало интересует дорогая вещь, если её цена только в том, что насажено много бриллиантов или жемчугов».
Кажется, Фаберже спорит не только со своими современниками. Он спорит и с нашим временем. Он словно напоминает: драгоценные камни сами по себе ещё не создают произведение искусства. Истинная ценность рождается там, где появляется идея, характер, эмоция, где украшение становится продолжением человека. Наверное, поэтому изделия Фаберже невозможно оценивать только в каратах или стоимости материалов. Их главный драгоценный камень — талант.
«Есть люди, которым давно надоели бриллианты и жемчуг. Иногда и неудобно дарить драгоценность, а такая вещица подходит».
Как современно звучат эти слова. Сегодня всё чаще говорят о новых смыслах украшений, о персонализации, эмоциональной ценности, историях, которые вещи рассказывают своим владельцам. Фаберже понял это более века назад. Он создавал не просто дорогие предметы. Он создавал удивление. Улыбку. Воспоминание. Маленькое чудо, которое хотелось рассматривать снова и снова. Возможно, именно это и есть настоящая роскошь.
«Понятно, если сравнивать с моим делом такие фирмы, как «Тиффани», «Бушерон», «Картье», то у них, вероятно, найдётся драгоценностей больше, чем у меня… У них можно найти готовое колье в 1 500 000 рублей… Но ведь это торговцы, а не ювелиры-художники!»
Сильное заявление. Но в нём нет высокомерия. Есть убеждённость человека, который точно понимал своё предназначение. Фаберже никогда не стремился выиграть соревнование в стоимости драгоценностей. Он хотел выиграть соревнование идей. И именно поэтому его имя пережило эпоху.
«Без битья мастерству не научиться. Меня не били — вот ничего и не вышло».
За этой знаменитой шуткой скрывается удивительная самоирония. Фаберже не считал себя великим ювелиром-исполнителем. Он видел свою миссию в другом. Он был режиссёром огромного творческого театра. Он собирал лучших мастеров, вдохновлял их, выбирал идеи, спорил, требовал совершенства и принимал только безупречный результат.
Говорят, если готовое изделие не соответствовало его представлению о совершенстве, он собственноручно разбивал его специальным молоточком. Не потому, что был жесток. Потому что компромисс для художника — это начало поражения.
«Так жить нет смысла».
После революции 1917 года Фаберже произнёс эти несколько слов. И, пожалуй, это самая печальная его фраза. В ней нет политики, но есть боль человека, потерявшего возможность заниматься любимым делом. Когда исчезает среда, в которой рождается искусство, художник теряет не только мастерскую. Он теряет часть самого себя.
Он был прав и смотрел намного лет вперед. Впрочем, все то же самое ювелирная отрасль переживает и сегодня. Кто еще не читал, можете перейти по ссылке на статью Марины Кудриной, главного редактора журнала JEWELRY GARDEN. Думаем, вам будет интересно сопоставить с ней все то, что делал Фаберже многие годы назад. Оказывается, что это актуально и сегодня.